閃回（7）

沒有她的童年記憶里的這個偶然事件，克拉麗斯的成長，無論是作為一個人還是作為一個聯邦調查局探員，都不是完整的。這是她這個人物的主要的部分。在影片里，這個場景是那麼有力，使得導演無法將它切斷插入閃回。如果他選擇使用閃回，付出的代價就太大了。那樣將失去場景的情感完整性。於是他決定保持動作的現在時態來保證情感的完整性。而且，如果你還記得的話，整個場景都是由近景鏡頭表現的，而且是那樣的有力，讓人永遠難忘。用對白來顯示有關人物的信息往往比用閃回更有效和更有戲劇性。

這不是一個一成不變的「規則」，然而它是需要記住的。要是你能說出來，就別直接顯示。

你可以有很多理由運用閃回，但它最初的目的是作為連接時間和空間的橋樑。就像在《英國病人》里那樣，去顯示那些現在仍在影響著人物的過往情感事件或實際生活衝突；或像在《生死豪情》里那樣，推動故事的發展；也可以像在《戀愛編織夢》里那樣，對人物的行為給予更深入的觀察和理解；或者像在《小鎮疑雲》里那樣，用於解開過去的某些謎團。

用「閃現」也是一種表現記憶，或者視覺化地表現想法、期待或願望的有效手段。記得在《真實的謊言》里阿諾一邊開車一邊想像著向那個勾引他妻子的商人鼻子上狠狠地揍一拳的場景嗎?其實那只是一個願望，你把它表現出來一點問題也沒有。你也能用閃回顯示事件如何和為什麼發生。或者可以用閃進來表現一個在不遠的將來可能發生也可能不發生的事件。這些都是把「閃點」用到你的劇本里，並讓它有效果的途徑。

在《肖申克的救贖》里，在第二幕的結尾處表現安迪越獄的閃回，是如何和何時應用閃回的一個非常好的例子。重要的是要記住：在到了第二幕結尾處的情節點時，你要是還有一兩件事沒解決，這些事必須在第三幕解決#小說。在《肖申克的救贖》里，這時還有兩件事沒解決，一件是安迪如何越獄，另一件是他和瑞德發生了什麼事。

這個以閃回開始的第三幕結構很美，閃回在這一點上插入使之成為故事的一個有機的組成部分，所有的閃回都應當這樣。「不求生就等死。」安迪在湯米被典獄長殺死後對瑞德說。