5.5
作為一個毫無背景完完全全的「新人」,沒有任何名宿光環。
伊娃深知想要抓住人們的視線,畢竟從一開場就震住所有人。
而且一部電影的開場是非常重要的,開場直接決定了電影的藝術層次。
所以伊娃做了這個決定,從開頭開始,就以長鏡頭開場,然後一路全部長鏡頭,直到短片的最後一個鏡頭。
5分鐘,一鏡到底。
因為能夠一開場就震住所有人的,只有長鏡頭能做到。
但是長鏡頭是一個很費時費力的工程,不僅大量消耗人力物力,還需要導演有一個天才的頭腦。
高超的調度、嚴格的計算、完美的操控,需要攝影、美術、燈光、演員、攝影車、滑動軌道、起重機吊臂等精妙的配合。
每個細微的地方都不能出錯,一旦出錯,滿盤皆輸。
正因為長鏡頭如此困難,所以凡是有某部電影能夠拍出超神的長鏡頭之後,其導演都能直接封神。
雖然長鏡頭如此困難,但是全世界無數導演依舊對長鏡頭有著謎樣的執著。
因為長鏡頭有著任何鏡頭都無法超越的優勢,那就是——真實感。
伊娃並非十分魯莽做了這個決定,事實上,她是有長鏡頭經驗的。
上一世那部電影,她在結尾處就用了一個長達13分鐘的長鏡頭,被觀眾和影評人直接封神了。
她確實有這份天賦和才華,只可惜上一世她沒有早點發掘。
不過現在為了節省成本,她打算讓演員們想開始排練,直到排練的差不多了,再開始拍攝。
因為一個5分鐘的長鏡頭,大場面一點的起碼要拍3個月,小場面一點的也得1個月時間。
並且這是歌舞短片,還需要歌舞團隊的編舞一起配合才行。
不過音樂和舞蹈是有藍本的,伊娃選擇的是百老匯舞台劇《春之覺醒》里的一段舞蹈和音樂,舞蹈團隊只需要根據藍本改編就行了。
編舞是由阿爾沙完成的,這個伊娃選出來的女主角很有這方面的才華。
這讓伊娃不由得想到了電影《芝加哥》里的女主角凱瑟琳澤塔瓊斯,要知道《芝加哥》里的舞蹈都是凱瑟琳自己編的。
在演員這個領域,又會唱又會跳的演員都是天才。
因為伊娃並沒有租用商業場地,場地就是學校前的一條小路,平時走過的人也不多,所以使用起來還算方便。
伊娃和整個歌舞團隊在這裡每天從早排練到晚。
這部《天使之城》的短片其實沒什麼太多的內容,無非就是以阿爾沙飾演的女主角為開場視角。
她從家中的樓梯上下來,然後走出家門,走到街道上,在都柏林燦爛的陽光下,她一路穿過七彎八拐的街道,期間不斷有人物從背後、鏡頭之前穿行而過。
而後她開始跳舞,邊跳邊唱,彷彿在讚頌這座美麗的大都會。
然後,漸漸地,其他伴舞也慢慢地加入了進來,他們一起邊唱邊跳地朝著各個方向前行。
在這期間,伊娃的鏡頭會從女主角阿爾沙滑到其他人員身上。
拍攝的對象會一直變換。
最後一群少男少女一起跳著、唱著進入了學校。
然後又是一連串七彎八拐的校園內的場景,走上樓梯和穿梭在各個教室里之間。
隨著鈴聲響起,短片漸漸結束。
這段短片,伊娃想表達的是都柏林這座城市的活力和青春。
對應著「天使之城」的這個主題。
在這5分鐘里,演員們需要穿過街道,穿過學校階梯,穿過一間間教室。
場景變化多樣,期間需要拍攝到的歌舞演員和龍套演員數量多而複雜。
想要把這些場景和人物處理的井井有條是需要近乎渾然天成的大師手筆才行。
顯然,這些演員們對於伊娃能否完成這麼困難的拍攝,產生了一些質疑。
一些其他演員私下會偷偷詢問阿爾沙,「我們都是表演系的學生,知道這樣的鏡頭是非常困難的,你覺得伊娃這樣的新人導演真的能搞定一鏡到底嗎?還是長達5分鐘耶!」
阿爾沙聳了聳肩,「我不能保證,但是既然我們接下了這份工作,就得努力完成,其他不要去多想。」
「我總覺得,伊娃有些異想天開了,這個鏡頭裡,有那麼多演員,那麼多龍套,那麼多場景變化,非常艱難啊。」
此時,伊娃把阿爾沙喊了過去,她在指導阿爾沙的一個鏡頭,她給阿爾沙做了一個示範說道:「阿爾沙,你做的很不錯,臉上情緒很飽滿,但是你這個點沒踩點踩到位。」
伊娃指了指遠處,「你得繞過那個柱子,在背後停頓一下,你要做一個過渡的動作,因為接下來鏡頭就要準備開始拍攝傑克了。」
阿爾沙點了點頭,「我知道了,我做一個過渡,接下去鏡頭交給傑克。」
然後伊娃轉頭看向傑克,「傑克,你到時候一邊玩籃球一邊跳舞,鏡頭會全部打在你身上,注意你的表情,你的情緒一直不夠飽滿。」
阿爾沙在這幾日的接觸中,也漸漸開始了解伊娃這個人。
首先,她是一個高度專註的人。
其次,她不□□,很好說話,即使下面的人頗有微詞,她也沒發怒只是好好和大家講道理。
而且,她很專業,雖然是個新人,但是阿爾沙覺得她各方面都不緊不慢,安排得井井有條。
她對伊娃的評價還是很高的。
最終,在經過了兩個星期的排練之後,整個5分鐘的歌舞劇情過程已經基本排練完了。
然後,伊娃請來了之前預定好的工作室,這下終於像樣了,劇組有了燈光師、化妝師、美術師、攝影師、軌道師等。
不過要讓這些元素重新和演員們融合在一起,又是一個漫長和難磨的過程。
這種時候,才體現出了長鏡頭的難度係數。
沒有導演的嚴格把控,根本不可能完成。
伊娃整整又用了三個星期,才讓這個劇組所有的元素完完全全地磨合在了一起。
別人可能無法想象,這短短五分鐘的短片,伊娃拍了整整五個星期。
但是如果別人知道這是長達5分鐘的一鏡到底,那麼他們可能會說,不可思議竟然僅僅用了五個星期就搞定了?
當拍攝組將伊娃的五分鐘成片帶回工作室,打算把它進入後期製作的時候。
待在工作室里的那幾名後期特效師還帶著幾分幸災樂禍,「喲,五個星期就搞定了?看來你們把那小妞忽悠的不輕啊。」
攝影師扛著攝影機進來后,把東西重重放下,然後對特效師露出一個詭異的笑容,「你如果這麼想,那你可能會吃癟,艾倫。」
名為艾倫的特效師皺了皺眉,「什麼意思,難道你要和我說,這個新手女孩真的把這5分鐘的長鏡頭拍出來了?」
那可是5分鐘的長鏡頭啊……
每一個環節都不能出錯,無論是打光、美術設計、軌道過渡、演員身上的一絲一毫、甚至是遠處跑龍套騎自行車的都不能有一步踏錯。
甚至是,一個路人龍套走錯了方向,都得一切重來。
況且,這個女孩,還請了那麼多演員……還選在那麼七歪八扭的場景下……
要同時兼顧那麼多演員,還要設計空間和攝影機的角度位置。
一個18歲的新人能做到嗎?
不能,絕對不可能!
艾倫的想法,這個女孩的這支短片,完成度可能只能達到50%,不能更多了。
然後,他把成片素材打開,開始打算先觀看一遍,因為伊娃說明天會來和後期一起完成後期。
開場,是一個平淡無奇的過肩鏡頭。
女主角阿爾沙從家中的樓梯上走下來,她有著一頭金色的長發,一雙幽綠色的眼眸。
推開門,外面是都柏林的街道。
明媚、清幽、悠長、閑暇。
一條彷彿被天使降臨過的街道。
鏡頭一直跟隨著阿爾沙,她走上了街道,身邊穿梭過來往的路人。
有的與她不同方向,有的與她一同方向。
再然後,女主角忽然開始舞動了起來,雖然沒有後期音效,但是給人的感覺,就是隨著音樂她開始跳起了舞。
而且是邊跳邊唱。
原本,這也沒什麼。
但是,艾倫是看到第2分鐘開始覺得事情有些不對勁的。
因為鏡頭一直跟隨著阿爾沙,完完全全的一鏡到底,沒有任何瑕疵。
而後,2分鐘開始,隨著歌舞開始,那些伴舞開始層出不窮的出現,鏡頭從阿爾沙滑到了一個玩著籃球的男孩身上。
然後過了一會,又是一個180°的大反轉,藉助軌道和穩定器,鏡頭再度轉向另一個女孩身上。
許許多多的男孩女孩驟然出現,有的路過,有的與他們一同前行。
艾倫開始覺得有些喘不過氣了。
從第三分鐘開始,艾倫發現自己的頭皮開始發麻,一直緊繃著。
隨著伴舞人數越來越多,穿過的空間越來越複雜、越來越狹窄,但是鏡頭卻似乎越來越流暢。
從教室里穿出來的舞伴,走位來來回回的演員,狹小的空間內不斷變化滑動來去的鏡頭。
而始終不變的,就是一鏡到底!
4分鐘開始,艾倫已經處在一種近乎大腦斷片的情況下了。
他忘記了思考,所有的焦點都在不可置信地看著這個鏡頭。
她真的能做到那麼高完成度的5分鐘長鏡頭?
他帶著這個疑問和挑刺的心態看下去。
直到第五分鐘到來,鏡頭定格在最後一秒阿爾沙的臉上。
乾脆利落地結束。
艾倫已經忘記了呼吸。
他的心裡只有一個念頭——
乖乖,這個女孩是,到底是哪裡來的怪物?
竟然真的……拍出了5分鐘的一鏡到底!