第一章 深不可測的佛羅倫薩天才

一位天才的陰影部分

法國最著名的達。芬奇專家之一，達尼埃爾。阿拉斯（DanielArasse）在《列奧納多。達。芬奇》一書中指出：「除了上帝，人們寫得最多的恐怕就是藝術家了。」阿拉斯還說：每個時代都創造出自己的列奧納多，「他從最合情理的幻想中，從最荒唐的演繹中汲取靈感」。《達。芬奇密碼》的主人公蘭登教授提出了最新的荒唐的演繹：「列奧納多是一位偉大

的女權主義者！「（P？郾110）

畫家或許對此已經不在乎了！馬塞爾。杜尚難道沒有給《蒙娜麗莎》加上過鬍子嗎？作家們難道沒有把他當作魔術師或者魔鬼嗎？廣告代理人在各處叫賣他的面孔。弗洛伊德論述過他的性生活。列奧納多。達。芬奇的繪畫引起過異常的反應嗎？與其他畫家相比，他的作品挨過更多的石頭、刀子、子彈（例如國家藝術館的《聖安娜》）。或者這些畫作會讓人產生控制不住的感情？一位盧浮宮的守衛愛《蒙娜麗莎》愛到心生忌妒、不允許參觀者接近這幅畫的地步！博物館只得讓他提前退休。

為了理解「達。芬奇熱」（這與丹。布朗的小說的成功並非無關），必須試著理清哪些事是傳奇，哪些事是真事。這是困難的工作。因為自童年起，在這位藝術家身上發生的事情似乎都是例外。他的父親，一位公證人，把十二歲的他送進佛羅倫薩著名的畫家和雕塑家韋羅基奧（Verrichio）的畫室。一天，老師讓學生在老師的一幅畫中畫一個天使。天使畫得非常美，完滿和純潔，以至韋羅基奧吃驚，繼而絕望地看著這個超越了自己的學生，再也不碰那幅畫了！然後，列奧納多為統治佛羅倫薩的美第奇（Médicis）家族畫畫，又為統治米蘭的斯福爾扎（Sforza）家族畫畫。最後，他作為弗朗索瓦一世的宮廷畫家死於法國。

他的同代人回憶他的古怪穿著（「齊膝的玫瑰色袍子」，當時流行穿長袍），垂胸的大鬍子，素食，左撇子的書寫，喜歡漂亮的男孩。他不是一個多產的畫家：他的一生只完成十五幅左右的作品，其中有幾幅還不是出自他一人之手。有幾張未完成的作品。這種永不衰竭的狂熱是他人格的一個突出特點。例如他的難以滿足的科學的好奇心，他的令人吃驚的直覺。地形測量、地圖、研究眼睛、光、生殖器官、「隱形眼鏡」的想象，針孔鏡（暗箱）的使用，畫「戰車」的草圖，在CorneD′Or上建造連接歐亞大陸的大橋的計劃，製造機器人，機械玩具或者樂器，為戲劇設計特效，製作超高效的紡織機或者「搓麻繩機」，超前地發明（至少在圖紙上）自行車和飛行器！列奧納多生前就已經是個傳奇。從1550年起，他剛死去三十年時，他的傳記作者吉奧爾吉奧。瓦薩里（GiorgioVasari）譜寫了一曲受到蠱惑的頌歌，頌揚他的「挑戰任何讚美的形體美」，他的「無盡的優雅」，他的「過人的體力」。瓦薩里還說：「在才華橫溢的這同一個人的身上有一些超自然的東西。」

與上帝還是與魔鬼簽下的約定

瓦薩里還說，列奧納多「如此全面和巨大的才能」讓人印象深刻。儘管如今，我們知道他並不是一個完全孤立的天才，例如，某些他的同代人與他同時試驗「潛水艇」；人們經常認為是出自他的想像力的潛水服和手蹼，公元前2世紀的阿基米德（Archimède）就已經想過了。安德烈。沙泰爾（AndréChastel）在《列奧納多或繪畫的才能》一書中肯定地說：「我們誇大了他的創造力的範圍，他的計算的可靠性。」這不是理由，列奧納多耍弄著那麼多的天賦以至於他像是超人，一個神。他是從諸神那裡竊來這些秘方嗎？或者，反過來說，他是不是與魔鬼訂下了契約？瓦薩里的一句話使人困惑。他寫道：列奧納多「在他的精神中形成了一種非常異端的，以至於不屬於任何宗教的學說，或許把科學知識放在基督教信仰之上」。瓦薩里在定稿中把這句話刪掉了。太晚了。因為這種異端指責，列奧納多感受到了痛苦。而對丹。布朗而言，這就是聖體。可是在藝術家用左撇子書寫塗抹的數不勝數的文章中（在其中有時難以區分哪些出自他自己，哪些是抄錄別人的），我們找不到「瀆聖」的痕迹。

丹。布朗反駁說：「他從梵蒂岡接受了數百項贏利性的工作。在畫基督教題材的畫時，他並不是要表達自己對它的信仰，而是將其視為商業行為——一種可以支付他奢侈生活的手段。」（P？郾39）當然，列奧納多在記述中揭露了高級神職人員的腐敗，買賣宗教物品和恕罪，「我又一次看見被出賣、被釘上十字架的基督和他的那些殉教的聖人」。他像宗教改革席捲歐洲時的許多知識分子一樣，對教會十分挑剔。但不能根據這一點把他說成懷疑基督基本教誨的人。的確，達。芬奇在筆記本中寫過「太陽不動」的話，就像一個世紀后，於1633年被教會處死，且不得不收回前言的伽利略。但是畫家絕沒有從這裡演繹出一個新體系。列奧納多不是一個思想家，而更多地是一個天才的「喜歡修修補補的人」。他沒有留下任何革命性的理論。

但是他勇於試驗，他天不怕，地不怕，「異端」的情調熏人。就像是伊卡洛斯（Icare），達。芬奇甚至嘗試從一座塔上飛翔，就像他要挑戰自然法則和上帝。「與其說異端，更應該針對的是驕傲的罪孽的主題」，一本出色的達。芬奇傳記的作者塞爾日。布朗利（SergeBramly）肯定地說。因為列奧納多把他的藝術放在高於一切的地位。他在論文中說：畫家是「任何個體和任何事物」的「主子和神」。他還說：「繪畫的神的特點使得畫家的思想轉化為上帝的思想的一幅圖！」列奧納多褻瀆神明的觀點就是從這兒產生的。可是，他像米開朗琪羅一樣，公開主張當時的秘傳學說的理論：在十五、十六世紀，佛羅倫薩把繪畫當作藝術的最高等級。但是列奧納多不僅是一個「自命不凡的」畫家，他還是一個自高自大的科學家。他夢想找到萬能法則。他在屍體上，在波浪和水流的運動中，在昆蟲和鳥類的飛行中，在空氣對物體的顏色產生的作用中，在植物的生長中，在聲音的和諧中尋找這種萬能的法則。這是當時幾乎所有的人文主義者的共同態度：例如，阿拉伯語言文化和《舊約全書》的專家以及投影圖的發明者、與弗朗索瓦一世關係密切的吉約姆。波斯特爾（GuillaumePostel，1510—1581）就為了找到再現宇宙結構的象徵性的形式而解剖母雞……

可是丹。布朗肯定地說：「他是一位繪畫天才，但他也是一位非常惹眼的同性戀者和自然的神聖秩序的崇拜者，這兩點使他永遠背上冒犯上帝和作姦犯科的罪名。」（P？郾39）結論下得有些倉促，因為列奧納多的態度並不違背基督教的教理。畫家「只是」希望發現主宰創作的完美的幾何學。像他當時的所有人一樣，他一隻腳踩著中世紀，另一隻腳踩著現代性。他既是形而上學的又是理性的。在所有與宗教有關的事情常常都被打上非理性，甚至是蒙昧主義印記的今天，我們常常難以想象這樣的事情。列奧納多既不反對持批評思想的人（一

個世紀后，我們稱他們為啟蒙時代的思想家），也不反對相信啟示的人。他希望科學地理解上帝的作品。

神聖的比例和不吉利的五角星符號①

列奧納多。達。芬奇相信「神聖的比例」。畫家甚至在1509年為一位方濟各會數學家盧卡。帕西奧里（LucaPacioli）探討這個問題的作品《神聖的比例》畫了插圖。丹。布朗在他的小說中多次提到這個長久以來一直讓人們遐想不已的命題。因為神聖的比例是以黃金數②為基礎的。對於一些人來說，這個黃金數隱藏著知識的關鍵——黃金數等於■，「約等於1？郾618，符合一個被認為是特別美的比例」（《小拉魯斯辭典》）。它確定了一種理想的關係，適合於眼睛運算的一種尺寸，也被稱作「恰當的位置」或者「黃金段」（這是列奧納多。達。芬奇使用的術語）。它使圖形展開和精細的數學和幾何學規則成為可能。為了加快速度，不陷入細節，我們簡單地說它也被稱作PHI，其作用之一就是用於畫十等分的圓，即十角形，或者五等分的圓，即五角星，也被叫做星形五角形，總之，是有五個角的星，按照丹。布朗的說法，「這是世界上最早的一個符號，公元前四千年以前使用的……一種異教的符號……顯然也和惡魔有關」（P？郾31—P？郾32）。

馬里於斯。克萊耶-米肖（MariusCleyet-Michaud）在他的《黃金數》一書中斷定：黃金數的經驗主義的發現可以「上溯到遠古，或者是史前時代」。人們推測，我們的祖先很早就應該知道畫圓並對其進行分割。如果說他們喜歡將圓十等分，或五等分，那是因為——我們的每隻手有五根手指頭。「一目了然的」數自然而然地引導人們去計算某些比例。所以古埃及的一些紀念性建築（例如胡夫金字塔）就是（有意或無意地）根據黃金數的幾何學規律建造的。但卻是希臘人，特別是歐幾里德（Euclide），將這些聰明的計算上升為理論。在歐幾里德之前，畢達哥拉斯①（Pythagore），或者至少是他的弟子們也在尋求揭示這個數字的秘密。

在他們的最絕密的宗派中，黃金數與神聖的事物聯繫到一起。特別是與五角星，生命、美、愛的符號聯繫起來。人們認為五角星符號是畢達哥拉斯學派的符號。但是因為常常被認為是健康的護身符，它就流傳下來（直至承襲了這個五角星符號的共濟會）：我們在古錢幣上見到這個符號，在許多的天主教大教堂里（特別是亞眠大教堂）或者哥特式教堂里也常常看到。柏拉圖也把黃金數放在解釋宇宙一個重要的地位。在12世紀，被稱為比薩的列奧納多（LéonarddePise）的斐波那契（Fibonacci），數學家，商人和大旅行家，在中東初步學會了這門科學。丹。布朗在他的小說中用來想象密碼的著名的「斐波那契數列」就出自他。在中世紀，五角星符號，對於藝術家和建築師們而言，就變成了「以太」，即第五元素的符號，因此是絕對的完美，無可挑剔的美。在眾多的繪畫作品中，人們都見到隱蔽的這個造型：人物根據五角星符號的各條線分佈，夏爾。布洛（CharleBouleau）在他的《畫家的神秘幾何學》一書中解釋說。這些精確地畫出來的五角星和圓，曾經是行會們小心翼翼地保守的秘密。所以，列奧納多。達。芬奇畫了插圖的書引起了軒然大波，他把口耳相傳的一個真諦落到紙上。他揭發了一個秘密。

這是一個令人吃驚的現象。如今，我們知道神聖的比例被用在建築藝術（柯比西埃經常使用）、繪畫、音樂和某些詩歌的結構上，也表現在動物界和植物界（有些花有五個瓣，有些葉子在莖上的分佈符合PHI，海星或海膽也符合PHI）。神聖的比例似乎也支配著人體。所以，肚臍根據黃金數分割人體（更確切地說，人體的高度與肚臍高度的比率等於黃金數。第一個手指節與第二個手指節的比，或第二個手指節與第三個手指節的比也等於黃金數，等等）。在列奧納多。達。芬奇最著名的素描，一個正方形中，有兩副胳膊和兩副腿的裸體男人（布朗的小說從這兒展開），就證明了這個原理。這幅畫被稱作《維特魯威人》，以紀念古羅馬的建築師，研究人體、建築、城市規劃神聖比例的著作《論建築》的作者瑪庫斯。維特魯威。這部在文藝復興時期被重新發現的著作深刻地影響了列奧納多。達。芬奇。

赫耳默斯主義和埃及的神

畫家和他的同時代人一樣恢復了與古代文化的聯繫。在列奧納多時代的義大利，柏拉圖和他的弟子，公元前四、五世紀的哲學家亞里士多德的學說很流行。另外，在著名壁畫《雅典學派》里，據說拉斐爾按照列奧納多的特徵表現了柏拉圖。這是個有爭論的問題，但它仍將維繫著對藝術家的誤解。大家會錯誤地先把列奧納多。達。芬奇推斷為自由思想家，既而是無神論的哲學家。但是在當時，柏拉圖的思想和基督教的思想並不是相悖的。相反，人們把「神聖的柏拉圖」看作是古希臘羅馬時代的耶穌的先驅者。拉斐爾的畫還讓人認為列奧納多加入了佛羅倫薩著名的柏拉圖學園。這又強化了這位畫家的危險形象。可是，他不但不是學園的成員（列奧納多是一個自學成才的人，他沒有上過學，直到四十歲才學拉丁文，這點長期地妨礙他接觸基礎文獻），而且，柏拉圖學園也根本不是異端者的標籤。

學園是美第奇家族的卡西摩（CosmedeMédicis，它是列奧納多。達。芬奇的保護人）於1450年創建的，由神學家、後來成為一名議事司鐸的馬爾西里奧。菲西諾（MarsileFicin）主持。菲西諾翻譯了柏拉圖、畢達哥拉斯的作品，也研究其他來自亞歷山大的作品，例如《赫耳默斯奧義書》（Corpushermeticum），這是一本研究星相學、鍊金術和醫學的神秘著作，它的「作者」據說是赫耳默斯。特里斯美吉斯托斯（HermèsTrismégiste，「最最最偉大的赫耳默斯」）。這是個傳奇性人物，是埃及神透特（Thot）和希臘神赫耳默斯（H

ermès）的綜合體，他用摩西時代的秘術啟發他人。馬爾西里奧。菲西諾認為從這裡找到了貫穿該書的三大宗教的「教義」。他認為，赫耳默斯。特里斯美吉斯托斯和柏拉圖一樣，預言了基督教的產生。同時，比薩的列奧納多，文藝復興時代的大思想家之一，發現了卡巴爾學說對《舊約全書》的解釋（由被驅逐出西班牙的猶太人引入義大利），並發展出他自己的基督教的變體。在列奧納多的時代，這些思潮的發展得到了教會的認可，教皇希望藉此促進東西方的融合併讓眾多的希臘智者來托斯卡納。可是，赫耳默斯主義是人們後來稱之為「秘傳學」的核心，了解新柏拉圖主義的列奧納多也受到這些觀念的影響。

《蒙娜麗莎》和同性戀者

作為出色的小說家，丹。布朗把這些事實擴大化了。我們以有關《蒙娜麗莎》這幅畫的名字的好玩的理論為例。MonaLisa可能是AmonI′Isa的縮寫，Amon是埃及的男性的豐饒之神，而Isa是Isis①的古代象形符號，是與Amon相對稱的女神。因此，按照《達。芬奇密碼》的說法，MonaLisa象徵著「男人和女人的神聖的結合」。更有甚者，《蒙娜麗莎》是「一個兩性畸形人的肖像」，蘭登教授解釋說，「正因為如此，它的模特顯露出這種狡黠和古怪的微笑」。只是，列奧納多從沒有給自己的任何一件作品起過名字，也沒有把這幅畫稱作《蒙娜麗莎》。是瓦薩里在1550年稱呼油畫中表現的人物時這樣叫的：「蒙娜麗莎，弗朗西斯科。德。吉奧康多的妻子。」「Mona」是「Madonna」的簡寫，表示「夫人」——「Amon和Isis」，這可太荒謬了！

丹。布朗或許深受15世紀佛羅倫薩的赫耳默斯。特里斯美吉斯托斯的影響，放出這條埃及的長線。此處，他可謂一箭雙鵰。兩性畸形人的神話——赫耳阿芙羅狄蒂，赫爾墨斯和阿芙羅狄蒂的兒子，既是男人，又是女人①——是柏拉圖理論的核心，同時也構成了秘傳學文學的傳統主題。丹。布朗在他的小說中通過提及由被謀殺的盧浮宮博物館的館長雅克。索尼埃組織的「聖婚」②儀式，不斷印證這個主題。

確切說他是一箭三雕。因為，同樣按照丹。布朗的說法，列奧納多。達。芬奇是一位「非常惹眼的同性戀者」（P？郾39）。「惹眼的」也許並不是一個貼切的詞，因為列奧納多從未吹噓過他是一個「性倒錯的人」，這是當時人們對同性戀的叫法。但幾乎可以肯定他沒有結過婚，也從未有過孩子。此外，在1476年列奧納多二十四歲的時候，他與他的三個同窗被指控共同雞姦了在韋羅基奧的畫室里做模特的一個男孩。從法律上講，他面臨著被處以火刑的懲處。但是，同性戀當時在佛羅倫薩很普遍，以至於這樣的懲處從未實施過。由於缺少證據，他被無罪釋放。但是訴訟引起很大的轟動，並給他造成終身的烙印。當然，對他的同性戀身份的假定在今天更增加了他的幾分神秘。但已不再停留在可能是同性戀的問題上。這點在他的某些畫像的兩性同體中隱約可見，也在他的文章中顯露出來。此外，在他的某些表明完全不懂女性性器官的素描中，在精確地表現出男性泌尿生殖器官的素描中都表現出來。

西格蒙德。弗洛伊德對列奧納多的病例產生了興趣，把他的藝術創作抑制（許多作品的未完成）和「性慾抑制」（與同性戀相當的性無能）聯繫起來。他在出版於1910年的《列奧納多。達。芬奇的一段童年回憶》中分析了藝術家記在筆記本上的一個夢：「當我在搖籃里的時候，一隻禿鷲飛來用它的尾巴打開了我的嘴。」可是，在古埃及，禿鷲的圖像曾是象徵母親的象形文字。（我們看到布朗並不是惟一玩弄象徵符號的人！）弗洛伊德分析了列奧納多。達。芬奇的私生子的身份如何影響藝術家的性生活（也影響了他的作品）。事實上，畫家的母親是一個農婦，只撫養了孩子幾年。正如這位精神分析學之父所說，列奧納多從來沒有消除這次分離對他的影響。只是，弗洛伊德研究的列奧納多的夢出自一個翻譯錯了的版本。（不能看作是「禿鷲」，而應該是「鳶」，是在任何神話都沒有出現過的一種猛禽。）可是，弗洛伊德有關列奧納多的同性戀的結論並不是毫無根據。再加上1490年畫家在近四十歲時，還接納了年輕的科莫作為他的畫室僕人。他們的關係引來不少閑言碎語。小男孩常偷東西，不聽話，但美得像神。很快列奧納多就給他起了個外號叫薩拉伊（Sala？觙），塞爾日。布朗利寫道：「這是個源於阿拉伯語的詞，用托斯卡納方言講就是機靈鬼，惡神。」

鍊金術士和聖杯衛士

列奧納多於是有了他的小鬼。另外，薩拉伊這個名字更像是由安拉（Allah）演變過來的。藝術家顯然不是十足的天主教徒！丹。布朗寫道：「達。芬奇偷盜屍體來做人體解剖學研究；他神秘的筆記是用別人看不懂的顛倒的字母記下的；他相信自己擁有一種點石成金的本領，可以把鉛變成黃金，甚至可以靠研製出一種靈丹妙藥推遲死亡而欺騙上帝。」（P？郾39）對天發誓，列奧納多沒有偷過屍體！他只是去醫學院解剖犯人的屍體（這已經足以引起他的某些好友的憤慨）。但是，列奧納多的確經常從右到左地書寫，使用反向的文字，以至需要一面鏡子去閱讀。這是左撇子的一個怪癖。也許是一種遊戲——畫家喜歡自娛自樂。也許是渴望保守自己的某些秘密。誰知道呢？

我們回到鍊金術的問題。列奧納多從未找到長生不老液，也沒有煉過黃金。但在他的手稿里，他使用過鍊金術士的隱喻。他提到朱庇特或墨丘利①，把為了熔化而放進火里的金屬說成是回到「它們的母親胸膛中」的金屬。他有時以「燒焦、晒乾的人的排泄物」為主要成分進行古怪的混合。其實，這是一些製造顏料的配方。他也許為了更好地保守配方的秘密而使用一種加密的語言。或者更簡單，因為鍊金術在佛羅倫薩很時髦，因為重新發現的赫耳默斯。特里斯美吉斯托斯的作品，它們給這種活動帶來了好處。與偏見相反，鍊金術不僅僅屬

於巫師和想入非非的人。直到17世紀，許多思想家和藝術家經常從事這樣的活動，而且教會並不禁止。鍊金術並不僅限於企圖把「不值錢的金屬變成金子」，它也關注把物質或者生命轉化為「神秘的能量」，轉化為磁氣。因此它與化學、醫學、天文學有關。它不僅吸引了列奧納多，也吸引了艾薩克。牛頓，還有後來的法國神經科醫生夏爾科①（Charcot）和他的學生弗洛伊德。由此看來，應該把鍊金術看作一條啟蒙之路，帶人穿越象徵符號的叢林，看作從不完美走向完美的一種探索。研究自我的工作，超前的心理分析治療。

但是，如丹。布朗所說，列奧納多總是拖著他的「魔鬼光環」。尤其是在19世紀，浪漫派作者把他塑造成一位創世神②（démiurge）。米什萊③（Michelet）把他定義為「浮士德的義大利兄弟」。到了20世紀初，傳奇就更離譜了。1900年，德米特里。梅列日科夫斯基（DimitriMerejkovski），一個如今有些被淡忘了的俄國作家，發表了《諸神的復活》，其副標題是「列奧納多。達。芬奇的傳奇」。這本書在全球取得極大成功，影響了整整幾代人（弗洛伊德後來說，這是他最喜歡的十本書之一）。幾乎是同時，秘傳學的各個團體也把列奧納多。達。芬奇據為己有。1906年，保羅。維利奧（PaulVulliaud）在《列奧納多。達。芬奇的秘傳學思想》一書中專門論述了列奧納多。達。芬奇在《酒神巴科克斯》（Bacchus）這幅作品中的卡巴爾傾向（這是畫家的最後一幅作品，它表現了崇高的施洗者約翰）。他分析說：「偉人在全身心投入設計圖和經過艱深的試驗之後，把藝術作為表達他的神秘學思想的手段。」

但是，最霸道地佔有列奧納多。達。芬奇的是天主教玫瑰十字會的創始人約瑟芬。佩拉當（JoséphinPéladan），他在本書前邊的章節已經出現過。深愛義大利的神秘小說作家和藝術批評家佩拉當甚至把這位佛羅倫薩人塑造成「玫瑰十字畫展」的招牌。在1892年和1897年之間，他圍繞著「神秘的唯心主義藝術」主題組織了幾屆畫展：一份海報描繪了具有聖杯衛士特徵的列奧納多。達。芬奇（「秘密教義的守衛者」）。這張海報後來對所有把畫家看作「秘密社團成員」的人都起到重要的作用。約瑟芬。佩拉當在1904年發行的題名為《達。芬奇在米蘭學園的最後一課》的小冊子也強調了這些觀念。無論是米蘭還是佛羅倫薩，列奧納多從未領導過學園。可是，人們在他的筆記本中看到了一系列花葉邊飾和渦形裝飾的草圖。有些還帶有銘文「列奧納多。達。芬奇學園」。以佛羅倫薩的柏拉圖學園為模式的「列奧納多學派」的幻想就從這裡產生了。更有甚者，畫家領導著一個秘密組織。請跟著我們繼續往下看！（順便說一下，我們不知道列奧納多畫這些紋章作什麼用。）

耶穌裹屍布的捏造者！

現在，我們明白了為什麼皮埃爾。普朗塔爾要把這位佛羅倫薩的藝術家打造為郇山隱修會的大師了。達。芬奇長期以來就是秘傳學說組織中的一位神。丹。布朗並沒有追溯到約瑟芬。佩拉當。顯然，他是從一本時間近得多，與《聖血，聖杯》同類的書中汲取的思想。這本書就是寫於1997年的《聖殿騎士團的顯形：耶穌的真實身份的秘密捍衛者》，作者是兩位盎格魯-撒克遜人：林恩。皮克內特（LynnPicknett）和克萊夫。普林斯（ClivePrince）。丹。布朗謹慎地向他的先行者致謝：他讓這本書出現在小說中的英國學者雷。提彬的書架上。這個「調查」建立在與《聖血，聖杯》相同的「基礎」上（皮埃爾。普朗塔爾、郇山隱修會、雷恩城堡等等），但是，它的推理方式更加離譜。按照作者的觀點，列奧納多。達。芬奇知道抹大拉的馬利亞和耶穌（他是埃及咒術的一位信徒）的結合。他還知道施洗者約翰在精神上高於耶穌。這就是佛羅倫薩藝術家試圖在他的作品中表達的內容。

同往常一樣，這類的推理以一個事實為基礎。我們清楚地看到，作者是如何以他們自己的方式利用列奧納多。達。芬奇時代佛羅倫薩所經歷的各種思潮的。特別是赫耳默斯主義，在作者這裡被轉化為名副其實的異教。顯而易見，作者避免提及教會在列奧納多時代並不反對赫耳默斯主義，而且教皇們還很迷戀這些東西。正是因為這種迷戀，特里斯美吉斯托斯才於1488年出現在錫耶納大教堂，梵蒂岡的博爾吉亞建築才被裝飾上五角星的象徵標誌。當然，赫耳默斯哲學家吉奧爾達諾。布呂諾因為其他的原因，被聖職部（Saint-Office）處以火刑，但那是在1600年，是列奧納多去世八十年之後的事。（參見弗朗西斯。雅特：《吉奧爾達諾。布呂諾與赫耳默斯教義》）

無論如何，皮克內特和普林斯從未懷疑過他們的觀點的可靠性。他們寫道：當然，「不存在任何列奧納多。達。芬奇本人入會的證據」。但是有佩拉當的海報！尤其是，他們「發現」列奧納多。達。芬奇曾經製造了都靈的裹屍布！讓我們試著概括一下他們的論證。

1.1988年的碳十四檢測表明，這塊被認為帶有基督受刑的身體印跡的聖布可以追溯到中世紀末期。

2.我們的作者寫道：「只有一個天才可以創造這件令人著迷的聖物。」

3.因此，造假的人是——列奧納多。達。芬奇！

為了使他們的詭辯生效，皮克內特和普林斯用一個「暗箱，一塊用十五世紀可以隨意使用的化學材料浸泡的布和大量的光線」，還原了（他們）認為的「製造這個騙局的原始技術」。他們得到了與裹屍布上完全一樣的圖形。結論是：列奧納多。達。芬奇（因此他也發明了攝影）為了製造耶穌裹屍布給自己照了相。聖物是畫家的一張照片！作者繼續說，一個信徒永遠不會做出這樣的褻瀆行為。這就意味著列奧納多。達。芬奇是一個鍊金術異端者。

最後，有一個發現，印在聖裹屍布上的臉有一個「與脖子頸根部位不吻合的印跡」。「列奧納多。達。芬奇希望以此暗示砍頭。」誰被砍了頭？施洗者約翰！畫家因此屬於將先驅施洗者約翰放在高於耶穌地位的教派，作者藉助多張繪畫作品的「解碼」猛擊一掌。我們在《達。芬奇密碼》的一些主人公的口中聽到了完全一樣的分析（至少是聖裹屍布的故事）。讓我們一個一個地分析。