譯者余中先後記（3）

另外，十分值得一提的是：《緞子鞋》是受到了中國古代牛郎織女的傳說影響而寫成的。

克洛岱爾自己也承認道：「《緞子鞋》的主題是那個兩顆情人星的中國傳說，他們在銀河兩邊不得相遇，一年只見一次面。」?

眾所周知，那便是牛郎織女的傳說。《緞子鞋》寫於1919年至1924年，已是克洛岱爾離開中國十年之後在日本當

「詩人大使」的時期了。然而，讀者只要細心分析，也不難看出隱藏在字裡行間一絲絲撲面而來的中國文化的氣息。

《緞子鞋》這部象徵主義的後期代表作，無論在題材挖掘、人物塑造、象徵寓意、戲劇處理等方面，均可說是對作者所認識的中國文化的一種

「回歸」。首先在題材上，克洛岱爾自己承認，《緞子鞋》的主題就是對牛郎織女的傳說的借鑒，只不過克洛岱爾對牛女傳說的借鑒（或者更精確地說，反其意而用之）完全是為了體現自己的創作理想，讓主人公獻身於天主的

「無比榮耀」的事業。織女離天庭而下凡，普蘿艾絲舍世俗的榮華富貴而求為天主一死；牛女拗不過天命被迫分離，羅德里格與普蘿艾絲自願分隔天涯海角；七夕的傳說頌揚平凡的愛情而鞭撻無情的天神，《緞子鞋》則通過主人公犧牲愛情服從天主來宣揚基督精神的勝利。

另外，從藝術形象上，克洛岱爾在《緞子鞋》中大量地運用星星、水流（江河湖海）、銀河、飛梭、線團、鳥翼、織工等生動意象來喻指分離與相連，對牛女題材的借鑒一目了然。

從人物上，羅德里格有一中國僕人，他幽默、詼諧、聰明、能幹，博學多才，處驚不亂，倒比主人強上好幾倍。

綜觀他的性格體系，既有桑丘（《堂吉訶德》）的滑稽可笑，又有雅克（《定命論者雅克和他的主人》）的大度豁達，但更大程度上是中國人的那種溫良恭儉讓，仁義禮智信。

在這個人物身上不難看出作者在中國期間認識的當地僕人、翻譯、友人的原型。

從舞台藝術、戲劇導演上，《緞子鞋》明顯地搬用了京劇等中國傳統戲曲的諸多表演手法。

連續七八小時的戲而不用大幕，布景與道具的極其簡單化，

「檢場人」當著觀眾面做必要的換景，場內觀眾嗡嗡嚶嚶，打擊樂器喧鬧不已，等等。

中國僕人這個角色從

「行當」上講就是一個典型的

「小花臉」。鑒於克洛岱爾在中國多次觀看京劇和地方戲，並寫有談論中國戲的文章，再加上他20世紀20年代在日本和美國曾兩次目睹藝術大師梅蘭芳的演出，並在文章、日記和講座中多次提及這位

「凌波仙子」，在此期間創作的《緞子鞋》大量模仿京劇藝術的舞台處理也就不足為怪了。

當然，在從《緞子鞋》起的一批戲劇作品（如《哥倫布之書》、《火刑台上的貞德》等）中，克洛岱爾把日本能樂、歌舞伎、文樂等的藝術手法也吸收了進來。